JOSEPH BITAMBA
BURUNDI/RWANDA/CANADA | PREMIÈRE MONDIALE

2023 – 1 h 22 min – langues : français, kirundi | Sous-titres : français
Distributeur: Maison Shalom

La vie et l’oeuvre de la Maison Shalom qui vient de fêter ses 30 ans à travers sa fondatrice Maggy Barankitse.

Biographie

Joseph Bitamba a à son actif plusieurs films documentaires ayant reçu plusieurs prix dans plusieurs festivals internationaux.

JON RABAUD
ILE MAURICE | PREMIÈRE CANADIENNE

2023 – 1h 44 min – Langue : créole / français | Sous – titres : français

Harry Théodore, un homme d’affaires prospère, célèbre le mariage de sa fille cadette, Marie, en offrant à celle-ci un timbre mauricien datant du 19ème siècle qui est l’un des plus rares et des plus convoités au monde : Le Blue Penny. Cependant, la soirée prend une tournure inattendue lorsque le fils aîné d’Harry, Edward, arrive avec sa nouvelle petite amie Anna, qui se trouve être l’ancienne maîtresse de Harry. Au cours de cette soirée, rancœurs familiales et secrets inavouables viennent bousculer les uns et les autres, tandis que dans l’ombre une terrible vengeance se prépare.

Biographie

Jon Rabaud est un cinéaste originaire de l’île Maurice. Il réalise son premier court-métrage intitulé COLD BLOODED lors de ses études de cinéma au Canada. À son retour à l’île Maurice, il réalise son deuxième court-métrage, LA RENCONTRE. Ce court-métrage est présenté dans plusieurs festivals à travers le monde, notamment au Festival de Cannes et au Festival du film de Durban.

En 2014, il écrit et réalise un court-métrage condamnant la violence contre les femmes, intitulé CARTON ROUGE. Le film choque le public à sa sortie et initie des débats à l’île Maurice. En 2018, avec la série télévisée sud-africaine AGENT, Jon devient le premier Mauricien à être engagé en tant que réalisateur sur une production étrangère. En 2019, Jon est sélectionné pour participer à l’American Film Showcase. Le programme se déroule à la School of Cinematic Arts à l’Université de Californie du Sud (USC-SCA). C’est la première fois qu’un réalisateur mauricien est choisi pour ce programme. En 2020, pendant le confinement, Jon écrit un scénario intitulé “The Blue Penny”. THE BLUE PENNY est son premier long-métrage. Tourné en 24 jours avec un budget de 25 000 dollars, le film sortira le 23 mars 2023 et sera projeté dans les cinémas pendant huit semaines, devenant ainsi le film mauricien ayant eu la plus longue durée d’exploitation en salles en 43 ans.

ACHRAF AJRAOUI

France | PREMIERE CANADIENNE

2023 – 22 min – Langue : français | Sous-titres : anglais

Distributeur : EROIN Audrey Clinet

L’été de Jamel bascule lorsque ce Don Juan des plages apprend que son ex se marie…

Parcours du film
● Prix d’interpretation @ Cabourg / ACTING AWARD @ Cabourg
● Prix des détenus @ Jean Carmet / INMATE AWARD @ Jean Carmet
● Prix SACD @ CINEBANLIEUE / SACD AWARD @ CINEBANLIEUE

Biographie
Achraf Ajraoui est un jeune cinéaste autodidacte. Il grandit dans le sud de la France, à quelques kilomètres d’Avignon. Après son bac, il suit une formation de comédien à Paris, puis part un an en Australie. A son retour, il co-réalise son premier court-métrage qu’il monte lui-même avec l’aide de tutos YouTube. C’est le déclic : sa place est derrière la caméra.

En 2016, il arrive premier au concours de la Fémis… sur la liste d’attente. Il est ensuite sélectionné à la résidence d’écriture La Ruche de Gindou Cinéma et aux Talents en Courts des Amis du Comedy Club.

En 2018, animé par un sentiment d’urgence, il réalise un court avec les moyens du bord, LA HCHOUMA. Le film est sélectionné dans plus de 80 festivals et reçoit une quinzaine de récompenses dont le prix France Télévisions au Festival Cinébanlieue et le Grand Prix de l’Urban Film Festival où il rencontre son producteur. LA SIRENE SE MARIE est son premier court-métrage produit.

EYSTEIN YOUNG DINGHA

CAMEROUN | PREMIÈRE MONTRÉALAISE

2022 – 1h 55 min – Langue : anglais | Sous-titre : français

Dans les années 1960, Enanga, une jeune fille, va contre vents et marées préserver une plantation léguée à son père par un membre du gouvernement colonial.

Biographie

Eystein Young Dingha est un cinéaste camerounais, scénariste, producteur et réalisateur du film LA PLANTATION DES PLANTEURS,  présélectionné pour la 95^ème cérémonie des Oscars et scénariste de HIDDEN DREAMS qui était également la sélection officielle du Cameroun pour la 94^ème cérémonie des Oscars. Il est aussi réalisateur de CLANDO, ses débuts en documentaire. Il était parmi les nominés pour la 2018 STEPS « Generation Africa collective », réalisant son premier documentaire intitulé CLANDO qui fut diffusé sur Afridocs, Arte France, Art Germany.

Il a participé à plusieurs compétitions d’écriture, de réalisation, d’éditeur de production et d’impact sur la production. Durant ses jours de formation à la Ruphina’s House Academy, il a écrit et réalisé des court-métrages comme CHICHA, MASSA DOCTA, MBUTUKU et REVENIR qui ont été diffusés aux AFRIFF , Slum, Art City Short, Motion Picture, Lake International Pan African Film Festival et la conférence digitale de MTN, ouvrant son réseau à des ateliers, résidences et cours dans ces festivals. Il a travaillé comme décorateur dans des films camerounais et nigérians de renommée tels que PILLARS OF AFRICA , TENACITY AND HIDDEN DREAMS, et a également été nominé et récompensé au Khouribga, au Fespaco, au Uganda Film, au Golden Movie Ghana, au CAAFA London, au NBACA, au ALAN  CAMAC, à Bayelsa Film, à Écrans noirs , LFC Awards, Yarha Festival, au AFRIFF, au CAMIFF, au NFTA, au Septimius, , au AL AIN, au Zambia Silicon Valley, au CINEM Bruxelles , au AMVCA, au Black Cat , au Wales, au Luanda Film Festivals…

Il a été récompensé pour son travail en tant que scénariste, réalisateur, décorateur et acteur. Ses premiers Oscars présélectionnés, THE PLANTERS PLANTATION ont gagné le prestigieux prix Ousmane Sembene et le Ecobank Awards, pour un film sur l’égalité des droits pour les femmes et les filles, au Fespaco 2023.

DJIBRIL DIOP MAMBETY
SÉNÉGAL

1999 – 45 min – Langue : wolof, français | Sous-titres : français

Distributeur : Metrograph Pictures / Kino Lorber

Synopsis

Sili, une fillette de 13 ans, est handicapée et doit se déplacer à l’aide de béquilles. Elle mendie pour survivre et aider sa grand-mère aveugle. Voyant les garçons vendre des journaux dans la rue, elle décide de faire de même mais les garçons la bousculent. Peu à peu, elle se fait respecter, grâce à l’amitié partagée entre petites gens.

Parcours du film

⦁ Vainqueur meilleur court au Los Angeles Pan African Film Festival 2000
⦁ Vainqueur meilleur court au Chicago International Children’s Film Festival 2000
⦁ Vainqueur meilleur court Aspen Shortsfest 1999
⦁ Vainqueur meilleur court au Castellinaria International Festival of Young Cinema 1999
⦁ Prix du jury, meilleur actrice, prix spécial du jury Namur International Festival of French-Speaking Film
⦁ Mention spéciale International Biennal for Film Music 1999
⦁ Vainqueur au Nuremberg International Human Rights Film Festival 1999

Biographie

Djibril Diop Mambety est né à Colobane, dans la banlieue de Dakar au Sénégal en 1945. À la différence de beaucoup de ses contemporains africains, il commence à faire du cinéma sans aucune formation théorique ni pratique. Il tourne une première version de Badou Boy en noir et blanc, puis une seconde en couleurs (1969). Après deux premiers films Contras’City et Badou Boy (1969 et 1970), Touki Bouki est reçu avec un énorme enthousiasme. À l’aide d’images symboliques et d’une bande-son colorée, il dresse de son pays et de ses rapports avec l’ex-puissance coloniale un constat à la poésie amère.

Menant une vie de saltimbanque, et ne désirant tourner que “s’il a quelque chose à dire”, il attend plusieurs années avant de refaire du cinéma. Hyènes (1992) est une nouvelle allégorie de la corruption à l’œuvre dans la société africaine, inspirée par la pièce La visite de la vieille dame de Friedrich Dürrenmatt. Une fois encore, la manière du cinéaste se distingue des normes de la production africaine en imprimant à la fiction un rythme soutenu et un regard mobile. Le Franc (1994) et La petite vendeuse de soleil (1999) sont deux moyens métrages d’une trilogie inachevée, Histoires de petites gens, où le cinéaste sénégalais donne une vision de plus en plus sombre de l’Afrique, sans toutefois perdre de son humour et de sa lucidité. La qualité de son œuvre fera de lui une légende aux yeux de ses pairs africains, et de ce fait, de la scène internationale.

Djibril Diop Mambéty, figure marquante du cinéma mondial, est surtout connu pour ses deux longs métrages, Touki Bouki (1973) et Hyènes (1992, republié dans une nouvelle restauration par Metrograph Pictures en 2019). Pourtant, ces deux films extraordinaires ne racontent qu’une partie de l’histoire des énormes réalisations du réalisateur au cours de sa vie trop brève. Deux des chefs-d’œuvre du moyen métrage (communément appelé featurette ou moyen métrage) que Mambéty a réalisés dans ses dernières années nous donnent une image plus complète des éléments qui définissent sa filmographie petite mais parfaite : une vision sociale riche, un humour sournois et une ingéniosité formelle. Mambéty avait initialement prévu que ces films ouvriraient une trilogie intitulée « Contes de gens ordinaires », mais n’a malheureusement vécu que pour achever Le Franc et La Petite Fille qui vendit le soleil.

Les deux films ont été restaurés en 2K par Waka Films en 2019 avec le soutien de l’Institut français – Cinémathèque Afrique et du CNC des Laboratoires Éclair à partir du négatif original.

ANNE-SOPHIE NANKI

GUADELOUPE/FRANCE

2022 – 24 min – Langue : français | Sous-titres : anglais

Distributeur : Sudu connexion

1645. Les guerres opposant Amérindiens et Français font rage en Guadeloupe. Ibátali, une jeune autochtone Kalinago, rencontre Olaudah, un fugitif marron Yoruba. Elle entame un long cheminement la menant de l’aliénation à la société coloniale à l’émancipation. Mais est-elle prête à payer le lourd prix de la liberté ?
      Parcours du film:
      ● Prix Spécial du Jury Unifrance – Cannes 2023* / Special Jury Prize – Uni France
      ● Prix du meilleur court métrage – CaribbeanTales International Film Festival 2023
      ● Best Short FIlm Award – Caribbean Tales International Film Festival 2023

Biographie
Anne-Sophie Nanki est une réalisatrice et scénariste afro-caribéenne de Guadeloupe, alumni de l’Université La Sorbonne Nouvelle. Elle a collaboré à l’écriture de courts métrages, de séries et de longs métrages dont SEXTAPE (Festival de Cannes 2018). Elle a travaillé avec Raoul Peck sur son docu-série EXTERMINER TOUTES CES BRUTES (HBO 2021).
En 2022, elle réalise son premier court métrage, le drame historique ICI S’ACHÈVE LE MONDE, une contre- histoire intime de la conquête de ce paradis racontée d’une manière fraîche et inédite : à travers le point de vue d’une jeune femme amérindienne. Le court métrage a remporté 15 prix aux États-Unis, dans les Caraïbes, en Afrique et en Europe depuis sa première au Festival International du film de Rhode Island en août 2022, où Anne-Sophie Nanki a remporté le Grand Prize-Best Director. Elle développe actuellement ICI COMMENCE LE NOUVEAU MONDE : ce long métrage, adaptation de son premier court métrage, a été sélectionnée par l’EFM Fiction Toolbox Program de la Berlinale 2023.
En outre, elle travaille sur IN HINDSIGHT, une mini-série qu’elle réalisera également. Il s’agit d’une anthologie contemporaine et urbaine, à l’humour très noir, adaptation de son deuxième film, WHITE SPIRIT, un court métrage commandé par Amazon Prime Video, en ligne sur la plateforme depuis mars 2023.

Enfin, elle écrit une comédie Queer Africaine THE HEIGHTS OF KIGALI, l’histoire d’amour et les tribulations de deux femmes rwandaises qui construisent une famille.

Anne-Sophie Nanki est également un membre actif du Collectif 50/50 et un mentor depuis 3 ans du programme de mentorat parrainé par Netflix. Elle fait partie du comité consultatif du Center for Black European Studies and the Atlantic (CBESA) à l’Université Carnegie Mellon, département des langues modernes.

LUCK RAZANAJAONA

SÉNÉGAL/CÔTE D’IVOIRE

2023 – 1h 20 min – langue: Malgache

Sous-titres : français, espagnol, allemand et anglais

Distributeur: Sudu Connexion

Synopsis

Madagascar, aujourd’hui. Kwame, 20 ans, tente de gagner sa vie dans les mines clandestines de saphir. Suite à un événement inattendu, il doit rejoindre sa ville natale où il retrouve sa mère, d’anciens amis, mais aussi la corruption qui gangrène son pays. Ballotté par des sentiments contraires, il va devoir choisir entre argent facile et fraternité, individualisme et éveil à une conscience politique.

Parcours du film

Berlinale, Berlin, Allemagne

Marrakech International Film Festival, Marrakech, Maroc

Biographie  Luck Razanajaona (1985) est un jeune cinéaste malgache diplômé de l’école des arts visuels de Marrakech en 2011. Il a participé à des programmes prestigieux tels que le Berlinale Talent Campus, The Rotterdam Lab et La Fabrique des Cinémas du Monde à Cannes pour développer ses projets de films. Ses courts métrages ont été sélectionnés dans de nombreux festivals à travers le monde et ont remporté un prix au FESPACO. Avec le soutien du CNC et de l’Institut Français, il a été sélectionné pour la résidence du Moulin d’Andé avec son projet de long métrage Le Chant de Tlous.

LUCK RAZANAJAONA

SÉNÉGAL/CÔTE D’IVOIRE

2023 – 1h 20 min – langue: Malgache

Sous-titres : français, espagnol, allemand et anglais

Distributeur: Sudu Connexion

Synopsis

Madagascar, aujourd’hui. Kwame, 20 ans, tente de gagner sa vie dans les mines clandestines de saphir. Suite à un événement inattendu, il doit rejoindre sa ville natale où il retrouve sa mère, d’anciens amis, mais aussi la corruption qui gangrène son pays. Ballotté par des sentiments contraires, il va devoir choisir entre argent facile et fraternité, individualisme et éveil à une conscience politique.

Parcours du film

Berlinale, Berlin, Allemagne

Marrakech International Film Festival, Marrakech, Maroc

Biographie  Luck Razanajaona (1985) est un jeune cinéaste malgache diplômé de l’école des arts visuels de Marrakech en 2011. Il a participé à des programmes prestigieux tels que le Berlinale Talent Campus, The Rotterdam Lab et La Fabrique des Cinémas du Monde à Cannes pour développer ses projets de films. Ses courts métrages ont été sélectionnés dans de nombreux festivals à travers le monde et ont remporté un prix au FESPACO. Avec le soutien du CNC et de l’Institut Français, il a été sélectionné pour la résidence du Moulin d’Andé avec son projet de long métrage Le Chant de Tlous.

DJELIKA MAMA TRAORÉ
MALI | PREMIÈRE MONDIALE

2023 – 10 min – Langue : Bambara | Sous-titres : français

Dans la société africaine, plus particulièrement celle du Mali, les conditions de vie des femmes rurales sont éprouvantes.
Les femmes jouent un rôle majeur dans l’économie rurale, où elles peuvent être agricultrices, salariées ou entrepreneuses, tout en veillant au bien-être de leurs familles, de leurs enfants et leurs parents âgés, qu’elles nourrissent et dont elles prennent soin.

Biographie

Djelika dite Mama Traoré, née à Markala au Mali, est titulaire d’une licence en Arts spécialité Multimédia au conservatoire des Arts et Métiers du Multimédia Balla Fasseke du Mali. Étudiante en Master 1 au Département des Hautes Études cinématographiques en France, Présidente de l’association le Cinéma en Nous, elle est également boursière du projet Yali Film School Fellowship d’Accountability.

PALAKIYEM KPATCHAA
TOGO | PREMIÈRE CANADIENNE

2023 – 8 min – Langue : ewe | Sous-titres : français

Construite dans les années 2000, cette maison au bord de la plage de Baguida (au sud du Togo), était autrefois l’endroit à résider pour les expatriés en visite ou en vacances à Lomé. Aujourd’hui occupé par les jeunes en situation de précarité, elle leur sert de toit, mais elle est menacée par l’avancée de la mer. Une situation due au réchauffement climatique d’une part, et d’autre part à cause de la mauvaise gestion du littoral.

Parcours du film :

● Semaine nationale du cinéma togolais 2023

Biographie

Cinéaste togolais, Justin Kpatcha a réalisé ET SI DIEU AVAIT TORT ? ainsi que d’autres courts-métrages. Réalisateur de fiction et de documentaire, il a collaboré sur des projets en France en tant qu’auxiliaire à la régie. On peut citer entre autres la série Netflix EN PLACE réalisée par Jean-Pascal Zadi, la série Amazon Prime CHAPEAU, LE PREMIER VENU de Michel Leclerc… Il est actuellement en développement de plusieurs courts-métrages et de son premier long documentaire ÊTRE AIME, sélectionné en 2020 à Durban FilmMart, Sentoo et FIDADOC.