Vendredi 21 avril 20h15 – Salle Fernand Seguin

2022 – 12 min – langue : créole 

Sous-titres : français

Première canadienne

AURÉLIE FILAIN

ILE DE LA REUNION

Saint-Denis, île de La Réunion. Wilson, un adolescent, vit dans un quartier populaire.

Un matin, le chien de sa mère, Payanké, s’échappe. Wilson, juché sur le vélo de

son père, part à la recherche du chien et va découvrir une réalité qu’il ne cherchait pas.

Biographie

Aurélie Filain intègre en 2017 la résidence d’écriture de scénario « Talents La Kour », un dispositif piloté par l’association Cinékour.  C’est là qu’elle commence l’écriture de son premier film « La Course de Phaéton », un court-métrage de fiction. Le film s’inscrit dans le genre du réalisme social et met en scène les mésaventures d’un jeune de cité. Le scénario du film remporte le prix KISSFILMS 2019 au festival Premiers Plans d’Angers. La réalisatrice (réunionnaise) veut montrer dans ses films l’envers du décor de carte postale de son île et proposer un nouveau regard engagé sur les réalités (sociales) de son territoire qui ne sont pas, selon elle, assez traitées dans le cinéma (réunionnais).  

Mercredi 26 avril 20h15 – Salle Fernand Seguin

Samedi 29 avril 15h00 – Salle Principale

2022 – 17 min – langue : français

Sous-titres : anglais

Première canadienne

DEMBA KONATE

SENEGAL/FRANCE

Daouda est un père de famille originaire du Sénégal. Son fils ainé Malik souhaite épouser Mariama. Une rencontre s’organise autour d’un repas. Daouda y découvre que les familles sont de deux castes sociales différentes : lui est griot, l’autre famille est noble.

Biographie

Autodidacte, Demba Konate a débuté dans le milieu du cinéma en 2014 lors du festival Génération Court durant lequel il a pu s’initier à la réalisation d’un court métrage, «Ali». Après l’obtention d’un Master en Sciences Politiques, il travaille dans le milieu associatif tout en continuant de voyager, sa grande passion, et d’écrire.

Sélectionné à la Résidence «L’Atelier» du festival Côté Court de Pantin, il développe son projet « Nous les griots », puis rencontre Nouvelle Toile Productions, avec qui il développe son scénario.

Vendredi 21 avril 20h15 – Salle Fernand Seguin

2022 – 28 min- langue : Sotho

Sous-titres : français 

Première canadienne 

MO HARAWE

SOMALIE/ALLEMAGNE/AUTRICHE

Mo Harawe est né à Mogadiscio (Somalie). Depuis 2009, il vit à Vienne, où il a commencé à faire des films. Il a participé à de nombreux ateliers de cinéma et a réalisé cinq courts métrages qui ont été primés dans des festivals internationaux. Il travaille également comme scénariste et son scénario de long métrage “To Mogadiscio”, développé au laboratoire de scénario Diverse Geschichten, a remporté le prix Dor Film à la Diagonale en 2016. En 2019, Harawe a remporté le Startstipendium du BKA pour son nouveau long métrage, “The Village Next to Paradise”, actuellement en développement.

Biographie

Mo Harawe est né à Mogadiscio, en Somalie. Il a étudié la communication visuelle et le cinéma.

Il a réalisé plusieurs courts métrages qui ont été projetés et primés dans des festivals internationaux de cinéma.

Il développe actuellement son premier long métrage THE VILLAGE NEXT TO PARADISE.

Prix : 

1- / Austrian Shortfilm Award / VIS Vienna Shorts 2022

 2 – / Milano – FESCAAAL (Best African Short Film)

 3 – / Brno B16 Short Film Festival (Jury Main Award: Best Film)

 4 – Montréal – Festival du Nouveau Cinéma (Grand Prix Short Film) / Montréal – Festival du Nouveau Cinéma (Grand Prix Short Film)

5 – / FESPACO 2023 prix poulain d’or de la fiction court métrage

Samedi 22 avril 12h00 – Salle Fernand Seguin

2022 – 8 min – langue : français 

CHEICK AHMADOU OUATTARA 

MALI

A Kangaba dans le Manding profond où les ancêtres de certaines familles ont prêté allégeance aux génies de la brousse, se transformer en hyènes, reptiles et autres animaux est un pouvoir accessible à tous à condition d’être initié.

La rivalité qui oppose Kangaba à son village voisin Kilidougou est au point de non-retour. Les conseillers des sages membres d’une société secrète ont violemment interdit certaines pratiques comme le mariage entre les ressortissants des deux villages. Fady, la petite fille du guide spirituel Ba Kalifa de Kilidougou, est une fille très éclairée. Annoncée par les anciens comme un messie réunificateur de toutes les communautés, elle va braver toutes leurs règles. Elle noue une relation amoureuse avec Lamissa.

Elle détient en elle un pouvoir qu’elle ignore encore. Elle est en fait de la lignée cachée d’un visiteur venu de l’espace et qui a fait naufrage sur terre à l’époque où l’océan couvrait le grand désert du Sahara de Tombouctou. Fady accomplira-t-elle sa mission d’unifier les deux villages, sachant que l’apparition d’une élue comme elle est annonciateur d’un grand danger qui guette le monde des mortels ?

Biographie

Cheick Ahmadou Ouattara est né en 1978 à Bamako, au Mali où il effectue ses études primaires. Passionné de dessin et du graphisme, il est sélectionné parmi les meilleurs en dessin à Bamako pour une formation accélérée de deux ans. Il obtient son Bac en sciences exactes avec les meilleurs prix en dessin. Il effectue ses études supérieures à la Faculté des sciences de Bamako, où il tombe amoureux du cinéma et de l’infographie. Avec ses connaissances en mathématique et une formation autodidacte en développement orienté graphique, il crée une entreprise spécialisée en effets spéciaux FX cinéma et 3D animation pour publicité et cinéma, avec un ami. Ses premiers scénarios sont dans le domaine de la publicité et des films éducatifs pour des ONG et la chaîne nationale du Mali. C’est en 2012 qu’il effectue sa première apparition au cinéma avec la conception en 3D et Effets FX dans le court métrage « Ensemble pour toujours », qui va expérimenter le tournage en réel avec incrustation d’un personnage virtuel conçu en 3D.

Samedi 22 avril 12h00 – Salle Fernand Seguin

2022 – 11 min – langue : créole 

Sous-titres : français

Première mondiale

LAURENT PANTALÉON

ÎLE DE LA RÉUNION

À La Réunion, les esclaves en fuite, partis vivre libres dans les hauteurs de l’île, construisent un royaume : le royaume intérieur. Dans ce lieu emprunté à l’invisible, ils entreront en connexion avec « Gromonmon ».

Biographie

Après un Bac littéraire Cinéma et audiovisuel et un Diplôme national des arts et techniques à l’École des Beaux-Arts de La Réunion, Laurent Pantaléon s’installe en indépendant et réalise des travaux photographique et vidéo autour de l’identité et du patrimoine réunionnais. En 2004 avec le mouvement kino, il met en image plusieurs de ses scénarios. Ces réalisations marquent les prémices de son univers : une mise en scène qui laisse une place importante à l’image et à la parabole. Pour lui, ce n’est pas l’histoire qui est importante mais la manière de la raconter. Cette grammaire classique, sud-sud, construit son premier court-métrage cinéma, « La face cachée du Père Noël », une œuvre à la fois poétique, engagée et ancrée dans la réalité réunionnaise. Au-delà d’un parcours en festival exceptionnel, on retiendra pour ce film sa sélection en compétition au FESPACO, le plus grand festival d’Afrique. « Baba sifon » et « Mada », ses deux autres courts-métrages, ont également été sélectionnés au FESPACO en 2019 et 2021.  « Gromonmon » est son quatrième court-métrage cinéma.

Samedi 22 avril 12h00 – Salle Fernand Seguin

2022 – 5 min – langue : français 

Première canadienne  

DRAMANE MINTA

SÉNÉGAL

D’auteur inconnu, cette pensée, ‘’L’enfance est une maladie” incarne bien l’histoire de Paya et Koulou, les deux frères qui s’entendent si bien mais qui, sans le vouloir, se confrontent tous les jours aux circonstances de leur quotidien qui requièrent de la maturité dans leur fratrie : une notion qu’ils n’arrivent pas à appliquer avec leur coeur d’enfants. Malgré le lien qui les unit, la vie arrive toujours à confronter les jumeaux à des situations qui éveillent leur esprit de compétition. Quoi qu’il en soit, ils arrivent toujours à se quereller.

Biographie

Dramane Minta est un artiste, réalisateur et producteur de films d’animation, né dans un quartier urbain et chaleureux de Bamako, Badalabougou. Fasciné par la série Dragon Ball Z, il débute sa carrière de dessinateur en recopiant les dessins de San Goku en Super Saiyan, espérant lui aussi un jour créer un personnage de super guerrier.

En l’absence d’école de Mangas ou d’école d’animation 2D – 3D à Bamako, Dramane Minta commence son perfectionnement autodidacte en animation 3D grâce à internet tout en poursuivant une formation en gestion informatique. En 2013 il réussit le concours d’intégration à un programme de formation en 3D, financé par l’Union Européenne et géré au Sénégal à l’école IAM. En 2017, il crée Simple Studio  (www.simplestu.com), un studio de production d’images animées. Connu pour son talent d’animateur, Dramane a réalisé et animé de nombreux films qui ont été sélectionnés dans des festivals, « Rama et Aicha » (2021), « Coco laye laye » (2019), Touche pas « (2015) », « Oh My Mind » (2020), « Générique FESPACO 2021 ».

Prix 

Meilleur film d’animation FESPACO 2023

Samedi 22 avril 12h00 – Salle Fernand Seguin

2022 – 4 min – sans dialogue

Première canadienne

MOUSSA NDOYE

SÉNÉGAL

Après une rude journée de labeur, Moussa au moment de sa petite pause se voit projeté dans les hautes mers d’Espagne, sur son petit bateau en papier. Content de voir son rêve enfin se réaliser, Moussa ne se doute pas que son génie protecteur a encore besoin de lui au pays pour cultiver les champs. Alors son voyage risque d’être bien mouvementé…

Biographie

Moussa Ndoye est né en 1997 à Bargny, Sénégal. Il est diplômé de l’Institut supérieur  d’enseignement professionnel de Thiès et major de sa promotion en Production cinématographique et audiovisuelle en 2020.
Artiste pluridisciplinaire, Moussa s’intéresse très tôt à la 3D, dès qu’il croise Amath Ndiaye, son professeur. La représentation sociale occupe une place très importante dans son approche artistique où il n’hésite pas à mettre un doigt là où ça fait mal – les problèmes sociaux, culturels et politiques – en utilisant des symboles puissants.

Samedi 22 avril 12h00 – Salle Fernand Seguin

2022 – 6 min – langue : français

Sous-titres : français

Première mondiale

AMATH NDIAYE

SÉNÉGAL

Zaharia, une jeune femme nigérienne, la première infirmière de son village natal, raconte sa propre histoire : l’histoire de la petite fille atteinte d’une maladie rare appelée “Noma”.

Biographie

Amath Ndiaye débute sa carrière en infographie et animation dans les années 2000 et monte la structure de production Obelus Film & Animations Studio. Il réalise son premier film « Geuti Goudi » en 2012, un film muet au style novateur. 5 ans plus tard

« Maty » marque le début du concept Cinéma Wu Euleuk (Cinéma de demain). Avec ce concept, Amath produit d’autres films comme « Xaax », « Wuutu », et « Énième Victime ». En 2019, il réalise « Ganja » qui sensibilise sur les méfaits de la consommation des produits illicites : pour la première fois au Sénégal un film d’animation 3D entièrement en wolof est réalisé par une jeune équipe de Sénégalais. « Ganja » remporte le Prix du meilleur court métrage au Festival Image et Vie. En 2021, Amath réalise en 3D « Xale Laa», sur les conséquences du mariage d’enfant. En 2022 il réalise « Noma » sur la maladie qui touche les enfants défavorisés et travaille sur la production du premier long métrage d’animation 3D du studio.

Formateur dans des écoles, universités et structures de formation aux métiers du cinéma et des arts graphiques, Amath Ndiaye continue de semer la graine du Cinéma de demain chez la nouvelle génération de cinéastes sénégalais et africains.

Dimanche 23 avril 12h15 – Salle Fernand Seguin

2022 – 1h23 – langue : portugais

Sous-titres : français

Première québécoise

JOSÉ MIGUEL RIBEIRO

PORTUGAL

Angola. Trois générations de femmes frappées par la guerre : Lelena (la grand-mère), Nayola (la fille) et Yara (petite-fille). Deux moments narratifs qui se rejoignent pour révéler un amour éternel. Dans le passé, Nayola partait à la recherche de son mari disparu au combat et se retrouvait sur une piste sans fin, dévastatrice et mystérieuse. Dans le présent, Lelena et Yara subissent une double menace, un intrus masqué fait irruption dans leur maison et la police vient arrêter Yara pour agitation politique.

Biographie

José Miguel Ribeiro est né en 1966 à Amadora, au Portugal. Il est diplômé en arts visuels de l’École des Beaux-Arts de Lisbonne et a étudié le dessin et l’animation de marionnettes à Lazzenec-Bretagne, Rennes, et à Filmógrafo, Porto. Pendant plusieurs années, il a enseigné l’animation de marionnettes à la Fondation Calouste Gulbenkian à Lisbonne. Il a été animateur de « Os Salteadores », réalisé par Abi Feijó, entre autres films. Il a co-réalisé « O Ovo », qui a remporté plusieurs prix internationaux, et des courts-métrages d’animation pour la version portugaise de Sesame Street. En 1996 il a remporté un prix à Cinanima avec « O Banquete da Rainha ». Il a réalisé « A Suspeita », qui a remporté le Cartoon d’or 2000 et plus de 25 prix internationaux. En 2004, il a réalisé une série de 26 dessins animés intitulée “Home Things” dont les protagonistes sont la serpillière, la brosse à dents, les verres, l’aspirateur, etc., série récompensée par plusieurs prix internationaux. En 2007, il a fondé, avec Nuno Beato et Eva Yébenes, la société de production Sardinha em Lata.

Prix  

Best Animated Feature (Guadalajara IFF), Best Feature Film and Audience Award (Afrykamera), Best Feature Film (Animist Bucharest), Cocomics Music Prize and DHL Diversity Prize (Bucheon IFF).

Samedi 22 avril 12h00 – Salle Fernand Seguin

2022 – 9 min – langue : français

Première mondiale

ZAHRA BENASRI

BELGIQUE

Un soir, ma mère m’appelle. Je ne décroche pas. Elle me laisse un message vocal pour m’expliquer que pendant 12 ans, elle est née le 6 mai… Suite à une erreur administrative due à l’illettrisme de ses parents, ma mère se confie à ma boîte vocale. J’ai décidé de mettre en image ses maux…

Biographie

Passionnée par l’écriture depuis toujours, Zahra Benasri naît et grandit à Liège en Belgique de parents d’origine marocaine. Après des études de sciences politiques centrées sur l’Union Européenne, elle se rend compte qu’elle voulait raconter des histoires mais pas dans un parlement, mais plutôt sur un grand écran. Elle considère que dans l’art, par conséquent dans le cinéma, il y a quelque chose de politique. Elle travaille désormais dans l’industrie du cinéma, dans la distribution internationale.

Elle a réalisé un court-métrage de fiction « La petite honte » sélectionné dans de nombreux festivals à travers le monde, en Espagne, au Japon, aux Pays-Bas, en Roumanie, en Italie, aux Etats-Unis… A l’édition Vues d’Afrique 2022, il a été projeté dans la catégorie Regards sur la relève. Le film obtient le prix du meilleur court-métrage international au Cameroun International Film Festival.