Événements de cet organisateur

Porté par le désir de traduire l’essence des rencontres et voyages spontanés, son approche cinématographique est habitée par les thèmes de l’appartenance et de l’identité en accord avec le territoire. En ce sens, ses études en réalisation de films documentaires lui ont permis d’aiguiser sa sensibilité pour les réalités sociales.

Pendant ses études de réalisation au Studio National d’Art Contemporain, Le Fresnoy (Tourcoing), Marlène Rabaud vivait rue du Congo. Sujet d’un premier court-métrage, ensuite la corruption et l’impunité, Kafka au Congo, Meurtre à Kinshasa, Qui a tué Laurent-Désiré Kabila ?, Adieu l’enfer, Caravane Touareg, Congo Lucha est son cinquième documentaire.

Tamara Dawit est une productrice et réalisatrice basée à Addis Ababa, en Éthiopie, où elle dirige une entreprise de production, Gobez Media, qui produit du cinéma, de la télévision, et du contenu digital et musical éthiopien. Tamara a de l’expérience en production de contenu musical, de tournées, de documentaires créatifs, de contenu digital et de télévision, et elle se lance maintenant dans les films dramatiques. Elle a produit du contenu pour CBC, Bravo, MTV, Radio Canada, Discovery et NHK, parmi d’autres diffuseurs. Elle a réalisé le court-métrage Grandma Knows Best (Bravo) et le long-métrage documentaire Finding Sally (CBC). Tamara est de descendance éthiopienne, érythréenne, ukrainienne et anglaise.

Autrice-réalisatrice, Gentille M. Assih suit une formation universitaire en communication, puis en gestion des ressources humaines, avant d’étudier en écriture et en réalisation de documentaires de création. Elle obtient une maîtrise en cinéma à l’UQAM en 2013. Elle réalise en 2009 son premier film documentaire, « Itchombi », produit par Ardèche Images Production. La même année, elle produit et réalise le court métrage de fiction « Bidenam », l’espoir d’un village, avec le soutien du Goethe-Institut de Johannesburg (Prix du jury du Festival international de cinéma Vues d’Afrique, Montréal). En 2010, elle signe le documentaire « Akpéma », qui jette les bases du film « Le rite, la folle et moi », une histoire de transmission d’un secret de famille, où elle révèle le poids des traditions et la complexité des cultures africaines. Sorti en 2012, « Le rite, la folle et moi » remporte, en plus de plusieurs honneurs, le Prix du public du meilleur film documentaire au festival Cinémas d’Afrique d’Angers (France). Privilégiant le registre de l’intime, son œuvre aborde avec audace des enjeux tabous qu’elle n’hésite pas à nommer et à raconter. Si sa caméra braque sans concession son objectif sur les problématiques et les maux sociaux, sa plume tout en sensibilité traduit sa vision résolument positive de l’humain.

Aïcha Diop est une réalisatrice émergente, qui détient un Baccalauréat d’Arts de l’université McGill et une maîtrise d’arts à la New School. Son premier court-métrage
documentaire Nancy’s Workshop (L’Atelier de Nancy), a remporté le prix du public du meilleur court-métrage au Festival du Film Hots Docs 2020. Elle développe actuellement une docu-série basée sur le court-métrage, ainsi que son premier long-métrage documentaire, GAWLO.